Visiones de Europa en el Siglo de las Luces: el «Viaje fuera de España» (1785) de Antonio Ponz¹

Mónica Bolufer Peruga

Universitat de València

En 1785, el secretario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, Antonio Ponz, daba a la prensa su Viaje fuera de España, testimonio del recorrido que en 1783 le había llevado, a lo largo de seis meses, por Francia, Inglaterra, las Provincias Unidas y los Países Bajos austríacos. El itinerario y su relato se inscribían en una tradición europea, la del viaje formativo y cultural por algunos destinos seleccionados del continente y su plasmación literaria, que en España, como se ha venido señalando, tuvo manifestaciones más tardías y menos intensas que en otros países². Sin embargo, el creciente interés por indagar en las relaciones de España con la cultura europea ha propiciado la recuperación de relatos de viajes poco conocidos o inéditos³. Su edición y estudio ha permitido matizar (aunque sólo hasta cierto punto) la idea de que este tipo de literatura fue escasa en España y analizar con mayor diversidad de perspectivas las percepciones contemporáneas sobre la posición que ocupaba España en la geografía cultural del Siglo de las Luces⁴. Uno de los relatos de viajes por Europa de mayor éxito en su tiempo fue el de Ponz, reeditado en 1791-92, traducido al italiano en 1794, reseñado en la prensa y utilizado como referencia por otros viajeros posteriores, como el marqués de Ureña o Leandro Fernández de Moratín⁵. Algunas partes de esta obra han sido objeto de estudios de diverso interés, que oscilan entre las aproximaciones meramente descriptivas y los enfoques más amplios y analíticos, mientras que las visiones de conjunto son escasas y están muy escoradas hacia los aspectos artísticos⁶. Nuestro propósito al acercarnos a este relato es ahondar en las categorías sociales, religiosas y políticas que modelan su percepción de los territorios visitados, ampliando la línea interpretativa apuntada en nuestra breve aproximación anterior a su viaje a Inglaterra para tomar el ejemplo de Ponz como un caso de estudio sobre las características, los límites y la diversidad interna del movimiento ilustrado en España y sus relaciones, complejas y ambivalentes, con Europa⁷. Nuestro enfoque converge así con la ampliación de perspectivas de los historiadores del arte, que han empezado recientemente a analizar los criterios arquitectónicos de Ponz como vehículo e hilo conductor de un discurso más amplio de carácter reformista con implicaciones sociales y políticas⁸. Una revisión historiográfica ya operada con anterioridad por lo que respecta a su Viaje de España, que, contemplado durante largo tiempo meramente como un inventario minucioso del patrimonio artístico y monumental español, hoy se valora como una descripción crítica del estado del país, justificada por la voluntad de contribuir a las reformas promovidas desde el gobierno⁹.

Antonio Ponz es, en efecto, conocido fundamentalmente como autor del Viaje de España y como impulsor de los criterios artísticos neoclásicos¹⁰. Formado en Filosofía y Teología en la Universidad de Valencia e investido con las órdenes menores, su vocación por las Bellas Artes le condujo a Madrid, donde asistió a las clases de la Junta Preparatoria, germen de la futura Real Academia de Bellas Artes de San Fernando (fundada en 1752)¹¹. Entre 1751 y 1759 residió en Italia para profundizar en su formación artística, estableciéndose en Roma, donde trabó relación con artistas y eruditos españoles y extranjeros, como el bohemio Anton Raphael Mengs, futuro pintor de cámara de Carlos III, el alemán Johann Winckelmann, el duque de Almodóvar y Francisco Pérez Bayer, en compañía de los cuales, al parecer, visitó las excavaciones de Pompeya y Herculano¹². El viaje a Italia, del que Ponz no dejó relato escrito, resultó decisivo en su formación y su futuro. Allí acabó de forjarse su criterio artístico de corte neoclásico y academicista y trabó contactos que le serían de gran utilidad para labrarse el éxito profesional y político a su vuelta a España. Las recomendaciones de españoles ilustres, como Pérez Bayer o el embajador español en Nápoles, Alfonso Clemente de Aróstegui, le facilitaron encargos oficiales, en particular la misión de inventariar los bienes artísticos de la Compañía de Jesús tras la expulsión. Ese recorrido fue el origen del Viaje de España, o Cartas en que se da noticia de las cosas más apreciables y dignas de saberse que hay en ella, una extensa descripción del país tanto en lo relativo a su patrimonio artístico y monumental como a la población, recursos económicos, estado de las comunicaciones o establecimientos asistenciales. Publicado en 18 tomos entre 1772 y 1794 y dedicado al futuro Carlos IV, obtuvo un importante éxito, granjeándole la admisión en la Academia de la Historia y en diversas Sociedades Económicas y, sobre todo, el nombramiento en 1776 como secretario de la Academia de Bellas Artes de San Fernando. Reeditado a lo largo del siglo y traducido a diversas lenguas (francés en 1774, alemán en 1775), se convirtió en fuente privilegiada de información tanto para eruditos españoles como para viajeros extranjeros que visitaban nuestro país, y abrió a su autor las puertas de instituciones eruditas europeas como las Academias de los Arcades y San Lucas de Roma o la Antiquarian Society de Londres.

Pintor mediocre y discreto intelectual, Ponz fue, sin duda, un hombre de letras bien situado en los círculos del poder. Amigo de Pérez Bayer, el influyente hebraísta, preceptor de los infantes reales y bibliotecario mayor de Carlos III desde 1783, formó parte, con él y con otros personajes como Juan Bautista Muñoz, Cavanilles o Vicente Blasco, del grupo de literatos valencianos que hicieron carrera en la Corte y ejercieron responsabilidades en la política cultural borbónica¹³. En particular, se benefició de la confianza del rey Carlos III y del apoyo personal del príncipe Carlos, como muestra la actitud de ambos con motivo del conflicto suscitado por su nombramiento. A la queja de los académicos al secretario de Estado por la designación de Ponz, antes de que se hubiese comunicado formalmente la vacante y sin consultar sobre posibles candidatos, el marqués de Grimaldi respondió, en nombre del rey, confirmando la alta estima en que lo tenía el monarca y la indignación de éste por el hecho de que se cuestionara su voluntad en el nombramiento para una institución cultural de patronazgo regio¹⁴. Asimismo, reprochó a los académicos su escepticismo hacia un sujeto de quien decían no tener sino «ligeras noticias», recordándoles la celebridad europea de Ponz, pensionado por el gobierno para «dar noticias al público nacional y estrangero y hazer juicio crítico de los monumentos de las tres artes existentes en España»¹⁵. Como secretario de la Academia entre 1776 y 1790, Ponz participó en la política artística borbónica, que tuvo en España una orientación acusadamente dirigista de control e imposición de los criterios del «buen gusto» neoclásico¹⁶. Mantuvo también buenas relaciones con figuras influyentes del panorama político y artístico español: gozó de la confianza de Campomanes, de la amistad de Mengs, Jovellanos y Esteban de Arteaga, y recomendó al conde de Chichester, embajador británico, deseoso de conocer las ruinas romanas en el Sur de España, a sus amigos Cándido María Trigueros, Francisco Bruna, el conde de Águila o los marqueses de Ureña y la Cañada para que le guiasen en las visitas a los monumentos y le abriesen las puertas de sus gabinetes de antigüedades¹⁷.

La formación y talante de Ponz y su posición privilegiada en los círculos del poder no pueden perderse de vista a la hora de valorar su Viaje fuera de España. La obra consta de 12 cartas dirigidas a un interlocutor probablemente imaginario, identificado por buena parte de la crítica con Campomanes, pero que parece responder más bien a la convención epistolar habitual en la literatura de viajes. Ese destinatario ficticio, hombre cultivado y de buen gusto, con afición y conocimientos de arte y antigüedades, puede representar al público implícito que Ponz contemplaba como receptor de su obra: lectores entendidos, que buscasen en ella, además de entretenimiento y «agradables» noticias, informaciones «útiles» al propio país¹⁸. Los dos volúmenes del Viaje están precedidos de sendos prólogos en los que Ponz, siguiendo las convenciones del género, expone sus motivos, justificando su viaje por el doble propósito de mostrar a sus compatriotas noticias útiles para despertar la emulación y contribuir a la reforma del país y de exponer lo que estima tergiversaciones y falsedades de los viajeros y hombres de letras extranjeros acerca de España. El Viaje fuera de España no puede, en efecto, como bien se ha señalado, entenderse fuera del contexto de las polémicas sobre las aportaciones de España a la cultura europea, su labor colonizadora en América o su estado presente, que abarcan tanto los relatos de los viajeros como las obras de Raynal y Robertson o el célebre artículo «¿Qué se le debe a España?» publicado por Masson de Morvilliers en la Encyclopédie méthodique¹⁹. Ese ambiente de controversia se evoca explícitamente en los prólogos. En el primero, Ponz pasa revista a algunos de los más célebres relatos de viajes por España, enjuiciándolos con variable severidad y reservando sus dardos más afilados para el que provocó mayor indignación en el gobierno y entre las gentes de letras españolas: el Voyage de Figaro en Espagne de Fleuriot de Langle (1784), que sería prohibido por intervención expresa de Campomanes²⁰. El segundo se centra en rebatir las opiniones de Masson de Morvilliers, origen en 1782 de una intensa polémica en la que se implicaron autores como el abate Cavanilles o Juan Pablo Forner, para vindicar con variable acierto las aportaciones de la cultura española, o el Censor, para ridiculizar la empresa apologética y suscribir, implícitamente, el diagnóstico del atraso español realizado por Masson. Asimismo, realiza una encarnizada defensa de la colonización española en América contra las críticas de los extranjeros (en particular, implícitamente, las contenidas en la Histoire philosophique et politique des établissements et du commerce des européens dans les deux Indes (1781) del abate Raynal), para concluir exhortando al viaje por Europa como empresa patriótica:

Viajad en aquella edad en que, ya formado el juicio, ilustrado el entendimiento y rectificada la razón, ve, examina y compara. Tendréis cada día nuevas ocasiones de amor a vuestro país, de bendecir al gobierno que nos rige y preferir el trato, en negocios y fuera de ellos, con vuestros compatriotas, y para una vez que la balanza de la comparación se incline a favor del extrangero, la hallaréis veinte por la España. Así volveréis ilustrados con nuevos conocimientos, no preferiréis todas nuestras cosas a las agenas, ni todas las agenas a las nuestras, sabréis enmendar, mejorar o establecer lo que lo necesite el día que quiera el cielo destinaros al manejo de los negocios y ponga en vuestras manos las riendas del gobierno o el mando de los exércitos.

(II, p. xxvii-xxviii)

En efecto, el Viaje fuera de España de Ponz es, en mayor medida que los relatos de otros viajeros españoles por Europa, un texto profundamente polémico y vindicativo, aunque su autor haga propósito también de reunir, con una actitud que pretende ecuánime, informaciones útiles y ejemplos dignos de emulación para contribuir a la reforma y la «felicidad» pública.

El relato se separa, tanto en sus propósitos como en su desarrollo, del modelo del viaje clasicista que había tenido particular vigencia en la primera mitad del siglo, sobre todo en los recorridos por Italia, y que centraba su interés en la descripción de vestigios de la Antigüedad (ruinas, monumentos, inscripciones y monedas)²¹. El Viaje fuera de España se adscribe más bien, a pesar de su importante contenido artístico, al patrón del viaje ilustrado generalizado en Europa a partir de mediados de siglo, que se articula y justifica en torno a un valor, la «utilidad», y a un propósito principal, instruir a los compatriotas a partir de informaciones y reflexiones críticas inducidas por el contraste de la realidad propia con la de los países extranjeros. Su estilo descriptivo, comedido y frío, propio de este tipo de relatos, contrasta también con el tono más conscientemente subjetivo de otros textos de viajes que, ya por esas fechas, anunciaban los perfiles del viaje romántico.

El enfoque de Ponz es deliberada y orgullosamente utilitario y pretende marcar distancias con respecto a las prácticas y los relatos de otros viajeros. Hace gala de diferenciarse de aquellos que se detienen en valorar y describir las costumbres y la organización política de los países visitados: «Como yo no he venido a juzgar de los hombres, particularmente en materias políticas y morales, dexo este punto a otros que tengan capacidad de discernir y genio de murmurar, ciñéndome en lo posible a los límites de curiosidad en los ramos acostumbrados hasta ahora» (I, 61). Ponz elude así los temas de la vida cotidiana y la sociabilidad, en contraste con muchos de los relatos de viajeros ilustrados, españoles y extranjeros. Estos aspectos solían figurar de forma prominente en la preceptiva del viaje dieciochesco, desde una idea del viaje «útil» y desde una visión de la sociedad en la que las costumbres, las formas de vida públicas y privadas, se consideraban estrechamente relacionadas con las características del gobierno, la economía y las instituciones sociales y culturales e índices fundamentales del grado de civilización de un país, según las pautas marcadas por Rousseau en el Émile (1763) o, dentro de nuestro país, por Clavijo y Fajardo en El Pensador. «Un hombre que viaja se halla precisado a ver y tratar naciones de quienes puede aprender mucho, y cuya cultura, urbanidad e industria lo han de admirar muchas veces, por estúpido que lo supongamos»²². Lectores y corresponsales solían esperar de los viajeros este tipo de información: «No deges de ir escriviendo diariamente quanto veas de consideración perteneciente a literatura, artes, costumbres i gobierno», escribía en 1777 Juan Bautista Muñoz a Cavanilles, residente en París²³. Cuestiones que afloran ocasionalmente en textos de viajes de marcado carácter anticuario o literario (como los de Pérez Bayer en 1754 o Juan Andrés Morell en 1785-1791 por Italia) y ocupan amplio espacio en relatos como los del marqués de Ureña, Viera y Clavijo o Moratín, atentos a describir hábitos indumentarios, reuniones en cafés, tertulias y salones, espectáculos públicos y formas destrato civil, participando de la idea de que «lo que hace agradable un país, supuesta la bondad del clima, suele ser el cielo, la campiña, las diversiones públicas y la sociedad»²⁴. En relación con ello, resulta significativo que las mujeres estén mucho menos presentes en el relato de Ponz que en los de muchos otros viajeros, que se hacen eco de las formas del trato social mixto, de la presencia de damas entre el público de las actividades culturales (demostraciones científicas, salones de pintura, sesiones académicas) y retratan, entre la admiración, la ironía y la condescendencia, las figuras de algunas mujeres de letras, científicas o artistas de renombre en su tiempo²⁵.

Asimismo, y a diferencia de la mayoría de viajeros, que consignan las relaciones entabladas a lo largo de su recorrido, ufanándose de visitar a personajes ilustres del mundo de la política, las artes y ciencias y la buena sociedad o, en el caso de los aristócratas como Olives y Ureña, de ser recibidos en las cortes, Ponz omite señalar los contactos sociales que pudo establecer durante su viaje. Tampoco proporciona ninguna información acerca de las personas que lo acompañaron, ni anota apenas detalle alguno sobre las circunstancias materiales del recorrido: alojamientos, comidas, gastos, peligros o incidencias. Aspectos que, como los anteriores, eran comunes en la literatura de viajes, y cuya omisión, sin duda consciente, revela un concepto más restringido y academicista de aquello que convenía recoger en un relato²⁶. Así, las figuras que desfilan por sus páginas componen (cuando no son personajes históricos) una humanidad colectiva y anónima que parece apenas entrevista desde las ventanillas de un carruaje o durante los paseos por la ciudad²⁷.

Ponz evita, asimismo, pronunciarse en temas políticos, quizá por ser cuestiones cuyo tratamiento resultaba delicado o, en mayor medida todavía, porque su talante de hombre de letras convencido de las bondades del absolutismo ilustrado no le impulsaba, como en el caso de otros viajeros más curiosos o menos conformistas, a observar y comparar regímenes políticos. Cuando aborda esos temas, al recorrer países como Inglaterra o las Provincias Unidas, cuya peculiaridad parecía exigir algún comentario, lo hace como pasando sobre ascuas y a través de fórmulas poco comprometedoras, como la de calificar la constitución inglesa (admirada por los ilustrados europeos y españoles, y que proporcionaría a otros de sus compatriotas motivo para una reflexión comparativa sobre las formas del poder y las posibilidades de la libertad) con los vagos epítetos, casi vacíos de contenido, de «singular» y «curiosa» (II, 102).

Distanciándose deliberadamente de la reflexión sobre las costumbres y la política, Ponz pretende concentrarse en describir las manifestaciones artísticas de los países visitados. A lo largo de las páginas del Viaje fuera de España reitera su interés por los modelos de la Antigüedad y, sobre todo, su firme adscripción a los principios academicistas de corte neoclásico. Ello le impulsa a dispensar continuos comentarios críticos hacia el arte medieval y barroco, pero no impide que se muestre frío y más bien desalentador sobre el estado presente de las artes en Europa, del que dictamina tajante: «Este no es el Siglo de la Arquitectura» (I, 167), y sobre el escaso éxito de las Academias en promover los «verdaderos» principios artísticos frente al «imperio de la moda» (II, 324). Su criterio estético es conscientemente elitista, en la medida en que se siente representante de una noción del «buen gusto» limitada en su aceptación social, y se complace en contraponer el gusto del «vulgo» al juicio entendido de los «inteligentes», del que se considera, como su interlocutor imaginario, partícipe y promotor. Sin embargo, como sucede en su Viaje de España, la reflexión y el juicio artístico están entretejidos en el relato del viaje europeo con otro tipo de valoraciones: referencias a la agricultura, los transportes o el comercio, a temas religiosos e instituciones culturales, desde un enfoque que tiende a plantear la comparación con España. El modo en que se combinan los distintos ingredientes del relato y se cumplen sus contrastados propósitos, apologético y crítico, es muy dispar en los diversos territorios visitados por Ponz. Así, su relato oscila, con marcados desequilibrios, entre el inventario detallado de monumentos artísticos e instituciones culturales, la reflexión reformista de acentuado tinte económico, la apología patriótica a la defensiva, las raras pinceladas sobre las costumbres o la crítica política con acento conservador. Y ello porque los territorios europeos que Ponz recorre suscitaban en la sociedad española del siglo XVIII, por razones diplomáticas e históricas, económicas y culturales, percepciones contrastadas.

En este sentido, la comparación del relato de Ponz con los de otros viajeros que realizaron itinerarios parcialmente coincidentes arroja luz tanto sobre los rasgos comunes como sobre las diferencias atribuibles al distinto talante y criterios culturales y políticos de cada uno de ellos. Así, el primer y poco conocido testimonio de viajes del siglo XVIII, el manuscrito del noble menorquín Bernat Josep d'Olives sobre su periplo por Francia, Italia, Suiza, Países Bajos, Provincias Unidas e Inglaterra en 1700, es un relato de juventud marcado por la minuciosa contabilidad económica, el interés por el arte «a la moderna», la curiosidad por las costumbres y religiones y el orgullo de ser recibido en las Cortes y conocer a los personajes más destacados²⁸. Los diarios del ilustrado canario José Viera y Clavijo, sin omitir jugosas referencias a la vida social, destacan por su pasión por la ciencia concediendo amplio espacio a la descripción experta de gabinetes de curiosidades, museos, instalaciones e instrumental y de sesiones académicas, demostraciones o conferencias públicas²⁹. La misma curiosidad científica singulariza también el relato del marqués de Ureña, noble cultivado de amplia formación artística y técnica, cuyo viaje de 1787-88 siguió de cerca los pasos de Ponz, su amigo y corresponsal, con quien compartió criterios artísticos de corte neoclásico, distanciándose, sin embargo, de él en sus inquietudes, más amplias y diversas, y en su prosa, elegante e irónica, muy atenta a captar el interés del lector. Por último, las impresiones del viaje a Inglaterra de Leandro Fernández de Moratín en 1792 contrastan con el texto de Ponz en su curiosidad voraz y polifacética que, aunque se detiene en particular en la crítica teatral, abarca los más variados aspectos de la sociedad inglesa, desde las técnicas y los transportes a los vicios y virtudes del «carácter nacional», la obsesión nobiliaria, las costumbres amorosas, la vida cotidiana (vestido, rituales, hábitos gastronómicos), los mecanismos del orden y las violencias sociales o los rasgos del juego político.

La intención apologética del viaje impregna el recorrido por Francia (que ocupa las cartas II a IX del primer volumen, a la salida de España, y VII a XII del segundo, de vuelta de Inglaterra, Holanda y Flandes) de una forma mucho más intensa que el resto del itinerario, puesto que fueron hombres de letras franceses (desde Montesquieu y Voltaire a Fleuriot de Langle o Masson de Morvilliers, pasando por Raynal) los forjadores principales de la imagen negativa de España que muchos españoles, Ponz entre ellos, se preocuparon por refutar³⁰. Así, aunque apenas cruzada la frontera haga gala de no pretender «hacer exhortaciones en casa agena» (I, 35), sino instruir a sus compatriotas, la animosidad no le abandona a lo largo del recorrido. Si podemos admitir, con Antoni Maczak, que la experiencia del viaje en los siglos modernos oscila entre la búsqueda implícita de confirmación en los propios principios y creencias y el gusto (al modo de Montaigne) por el contraste y el descubrimiento, el viaje de Ponz por Francia traduce la primera de estas actitudes³¹. Su relato, seco y un tanto árido, se atiene en estas páginas, quizá con mayor rigidez que en el resto de su itinerario, al inventario artístico que declaró ser su principal preocupación, hasta el punto de que sus descripciones de París apenas transmiten esa imagen de epicentro de la cultura europea de las Luces que reflejan, desde una actitud fascinada, los relatos y la correspondencia de tantos de sus contemporáneos: «Qualquiera que entre en París a la hora que yo entré, poco después del medio día, formará sin duda la misma idea que formé yo de su grandeza y numerosísima población, viendo las calles llenas de gente como en una feria, tiendas sin número y coches por todas partes» (I, 74). Sin embargo, parece obligarse a contener la primera y deslumbrante impresión que le produjo su llegada a la capital para imponerse un tono de distancia y frialdad más propio del propósito que guía sus pasos: rebajar el mérito de lo francés para cuestionar el abrupto contraste que los viajeros galos establecían entre el atraso español y la realidad de su país³².

Encorsetado por el propósito apologético, el relato de Ponz remite constantemente a España como término de comparación. Trata de mantener una apariencia de ecuanimidad crítica, y por ello, no deja de aprobar en algunos casos el ejemplo francés. El buen aprovechamiento agrario de algunas regiones (la «frondosa campiña» de Bayona, Burdeos o el Languedoc, el uso pastoril de las Landas) le sirve para insistir en una de sus obsesiones: el estímulo que para la economía española significaría una mayor implicación e inversiones de los grandes propietarios en la explotación de sus tierras (I, 52, 57, 66; II, 316-319). El interés de las autoridades francesas en la construcción de caminos le lleva a reclamar una mejora más decidida de la red viaria española (I, 62). Tampoco deja de admirar el vivo tráfico comercial y la actividad manufacturera en algunas ciudades francesas, como Orleans, Burdeos, París, Rouen o Lyon (I, 56, 69, 71-73, 139, 156; II, 243-244, 246-247, 285, 302-303, 323). En el orden artístico y cultural, tiene palabras de elogio para algunos de los grandes proyectos franceses de la época: los salones públicos y bianuales de pintura o la apertura de las galerías de arte y antigüedades en el palacio del Louvre (I, 106-114).

Sin embargo, condicionadas por el propósito vindicativo, las observaciones de Ponz tienden a diluir el aspecto crítico del viaje en la intención apologética. No pierde ocasión de señalar con complacencia aquellos aspectos en los que, a su juicio, la admirada Francia no aventaja a su país o adolece, al menos, de lacras que empañan la imagen brillante que solía presentar para los ilustrados españoles. En lo referente a la economía y la vida social, que en otras partes de su recorrido europeo le inspiraron reflexiones críticas e incluso amargas sobre las carencias nacionales, suele omitir, en el caso francés, comparaciones poco halagüeñas, inclinándose por subrayar la pobreza y las deficiencias en las instituciones asistenciales. Anota así que en algunas ciudades y zonas rurales «hay tanta miseria como en nuestros territorios más pobres» (I, 56, 66; II, 320, 324), constatando una realidad social acuciante en la Francia prerrevolucionaria, cuya comparación con la situación española le suscita una velada satisfacción. Asimismo, critica el hacinamiento de los pobres en el Hôtel-Dieu u hospicio de París (que afirma habría suscitado la indignación de los viajeros de haberlo presenciado en suelo español -I, 84)³³. El punto álgido de ese retrato negativo de la sociedad francesa se alcanza en la carta VII, que, con el pretexto de satisfacer la curiosidad de su interlocutor por las costumbres francesas, se apoya en la vitriólica sátira de Louis Sébastien Mercier (Tableau de Paris) para atacar la ignorancia y rusticidad del «populacho» francés³⁴. Ponz invierte así, sin duda deliberadamente, la habitual comparación entre los modales de la buena sociedad francesa, considerados signo del máximo refinamiento, y los usos más rudos atribuidos a las élites españolas por los viajeros franceses. Y lo hace contrastando dos imágenes igualmente estereotipadas de las clases populares: las inciviles «masas» parisinas frente al respetuoso y pacífico pueblo madrileño, para reiterar la idea de que en muchos aspectos la vecina Francia no podía dar lecciones de civilidad: «nuestro vulgo de Madrid le lleva muchas ventajas al de París en cierto discernimiento y sagacidad de que es capaz la baxa plebe que carece de cultivo y educación» (I, 193).

Es, sin embargo, en el terreno del arte y el urbanismo y las instituciones culturales donde Ponz desarrolla por extenso su vindicación del patrimonio español, con frecuencia en detrimento del francés. Si los monumentos góticos, como las catedrales de Rouen y Amiens o la Sainte Chapelle, no le impresionan favorablemente, tampoco la arquitectura moderna francesa le suscita ningún entusiasmo³⁵. Ironiza en reiteradas ocasiones sobre los desmedidos elogios de los franceses hacia sus propias riquezas artísticas (el palacio inacabado del Louvre -I, 98, 117 y 171- o la celebrada catedral de Notre-Dame, que no resiste a su juicio comparación con el Escorial en reliquias y tesoros artísticos -I, 83). El tono vindicativo se eleva cuando se trata de resaltar las mejoras vinculadas al urbanismo borbónico, de cuyas empresas Ponz fue estrecho colaborador: el empedrado y limpieza de Madrid deja muy lejos, en su opinión, las estrechas y sucias calles parisinas (I, 92-93), como la puerta de Alcalá pone en evidencia los arcos de triunfo de escaso mérito ubicados en los accesos a París (I, 140, 145-146,161).

En el orden de las instituciones culturales, Ponz evita igualmente suscribir cualquier valoración entusiástica, como la que hacía de la Real Biblioteca francesa «la más numerosa y curiosa del mundo» («Lo mismo oigo repetir de otras mil cosas que voy viendo: modo común de hablar a todas las naciones quando hacen ostentación de sus preciosidades», I, 135). Sus referencias a la Sorbona, la Academia Francesa o las de Pintura, Inscripciones y Bellas Letras se ciñen a una escueta mención de sus actividades o a una valoración arquitectónica de los edificios qué las albergan (I, 105 y ss.). En el caso de establecimientos científicos como el Observatorio Astronómico o la Real Academia de Cirugía (I, 174, 178), la descripción meramente formal y externa contrasta con la mayor atención que otros viajeros, como Ureña, Cavanilles o Viera, dedicaron a sus actividades. Su actitud distante hacia los logros franceses se hace explícita en la afirmación orgullosa de que el Jardín Botánico y el Gabinete de Historia Natural madrileños superaban, pese a su corta historia, al célebre Jardin des Plantes (I, 157-158). Mayor curiosidad revela su descripción de algunas obras de ingeniería y máquinas textiles (II, 244-245, 268-269), que le llevan a afirmar que inventos tales deberían estimularse en España, o su relato, en calidad de espectador presencial, de una de las demostraciones de vuelo en globo que tuvieron lugar en Versalles, ante la familia real y un nutrido público, en el que se muestra escéptico ante las aplicaciones prácticas del ingenio e irónico hacia los «nuevos y futuros Ícaros»³⁶.

Es cuando se despega del molde constrictivo de la apología cuando su relato se hace más interesante, como sucede al reflexionar sobre algunos aspectos que le despertaron un vivo interés como convencido partícipe de los proyectos reformistas y de transformación del gusto artístico en España, o al dar cabida a algunos aspectos de la sociabilidad y la vida cotidiana, ligados a observaciones de carácter estético y urbanístico³⁷.

Ponz elogia, por ejemplo, sin reservas la práctica de la Academia de Pintura francesa de instaurar salones bianuales en los que las obras artísticas se exponían públicamente; en su opinión, tal iniciativa contribuía a formar el gusto de los espectadores a la vez que a estimular a los artistas, sometiéndolos al juicio de la crítica. El que fuera secretario de la Academia de Bellas Artes participa, a este respecto, de la creciente valoración que la influencia del público cultivado, considerado como un tribunal susceptible de emitir juicio válido en materias de gusto, gozaba entre los artistas y gentes de letras en la Europa de la segunda mitad del siglo XVIII, y que tuvo un hito importante en la apertura de los Salones de pintura franceses en 1766³⁸. Su idea de reforma de los criterios artísticos, que concede un papel privilegiado a las instituciones oficiales de protección real, se inscribe en el orden tradicional de fomento de las artes bajo el mecenazgo de la monarquía, pero incorpora de manera incipiente una nueva sensibilidad hacia los gustos del «público», definido, con patrones implícitamente elitistas, como un conjunto de personas cultivadas y por ello legitimadas para ofrecer opiniones estéticas. «En quantas veces fui», recuerda Ponz de su visita, «lo hallé tan lleno de toda clase de gentes, que con dificultad se podía trepar, y era gusto oír los pareceres de cada uno, particularmente de las mugeres, que aún se mostraban más interesadas con tan varios objetos» (I, 107); la referencia, inusual en su relato, a la presencia femenina entre ese público educado se completa con un comentario condescendiente sobre la obra pictórica expuesta de las académicas³⁹. Ponz se muestra, sin embargo, escéptico ante la posibilidad de que una iniciativa de ese tipo tuviera éxito en España, probablemente porque consideraba (aunque su reticencia a admitir superioridad alguna de lo francés le impidiese reconocerlo) que ese sector social definido por la educación y el «buen gusto» constituía aquí una élite todavía más reducida y con mayor dificultad para imponer su criterio.

Interesante es también su continua referencia a los paseos, espacios abiertos y acondicionados para el encuentro y el esparcimiento que se hicieron habituales en muchas ciudades europeas en el siglo XVIII, como signo urbanístico de una práctica social crecientemente popular a lo largo de la centuria, cuya presencia no se le escapa en la mayor parte de las ciudades francesas⁴⁰. El sentido de su aprobación se desvela en las primeras páginas del Viaje, cuando, todavía en territorio español, al elogiar el nuevo paseo de Vitoria, subraya la triple utilidad de estos espacios: embellecer la ciudad, contribuir a la salud pública saneando el aire y proporcionando espacio para el ejercicio físico de adultos y niños, y propiciar el encuentro y el intercambio social (I, 20). Orden urbanístico, preocupación higiénica y sociabilidad se entrecruzan en su elogio de un elemento urbano que exhorta a extender en España. Ciudades como Madrid, Sevilla, Valencia o Zaragoza contaban ya con estos espacios, en opinión de Ponz «todavía poca cosa, y con poco artificio» (I, 59), aunque anticipase que, con el tiempo, los lugares de recreo en la periferia madrileña (jardín del Retiro, paseos del Prado y las Delicias, canal del Manzanares) nada tendrían que envidiar al bello conjunto formado por las Tullerías y los Campos Elíseos (I, 124). Lugares de esparcimiento, definidos (en contraste con los salones y tertulias de las élites) como espacios abiertos, donde, según Ponz, «toda persona decente puede entrar», siempre que respetase las normas de la civilidad, los paseos representaban, en los relatos de los visitantes extranjeros y en la literatura satírica (desde actitudes en un caso admiradas y en otro críticas) las nuevas «libertades» en las costumbres de la sociedad española, y simbolizaban en la pintura costumbrista, en escenas idealizadas de convivencia interclasista, un ideal de armonía y felicidad social⁴¹.

La mirada de Ponz enfoca, pues, lo francés desde una actitud dolida y distante que le lleva a concentrar su atención en los aspectos susceptibles de crítica y a cuestionar la visión complaciente que de su país albergaban las gentes de letras, sabedoras de la admiración general que la cultura francesa despertaba en Europa. En particular, les reprocha su desconocimiento y desinterés hacia las aportaciones culturales y la realidad social española: «Me mantengo en la opinión de que a muchos escritores franceses les son menos conocidas las cosas que suceden a la puerta de su casa, qual se puede considerar España, que las que suceden en China» (I, 104). Marcado tanto por el talante de su autor como por la coyuntura precisa en la que tuvo lugar el viaje, en plena polémica sobre la contribución de España a la cultura europea y sobre el balance de las reformas dieciochescas, el relato de Ponz sobre Francia denota una posición combativa, en contraste con las visiones más complacientes (aunque no exentas de críticas) de la cultura francesa contenidas en obras como las Memorias literarias de París de Ignacio de Luzán (1751) o la Década epistolar sobre el estado de las letras en Francia (1781) del duque de Almodóvar⁴².

Su actitud es menos receptiva que la de otros muchos españoles que recorrieron el país con una mirada llena de curiosidad y, hasta cierto punto, más abierta a la sorpresa. El joven Bernat Josep d'Olives, en su primera experiencia más allá de las fronteras de la monarquía hispánica, encarna el asombro tradicional en el viajero dispuesto a consignar las «maravillas» de su recorrido y preocupado por dosificar observaciones críticas que le permitan mostrarse como persona instruida y de buen criterio. Por su parte, los relatos de Viera, Cavanilles y Ureña traslucen su regocijo como hombres de letras que, tras haber conocido y envidiado en la distancia, como tantos ilustrados españoles, la irradiación de la cultura francesa, pudieron participar de la intensa vida social, cultural y científica de París. Viera y Cavanilles desplegaron allí una frenética actividad, asistiendo a experimentos, cursos y demostraciones y visitando las instituciones científicas, aspectos que les sirvieron, sobre todo al primero, para lamentar las carencias de la vida cultural en su país⁴³. En el caso de Ureña, cuyo viaje a Francia se inserta también en los años álgidos de la polémica de las apologías, cierta actitud de patriota dolido le induce a realizar con frecuencia la defensa de lo propio, a censurar deficiencias y reprochar a los franceses, como Ponz, su ignorancia y desinterés por lo español⁴⁴. Sin embargo, no oculta su admiración por la cultura francesa, de cuyas reuniones, espectáculos, polémicas artísticas y científicas y avances técnicos participó intensamente durante su dilatada estancia en la capital. Su texto trasluce, en todo caso, la decepción de un miembro de las élites cultas y cosmopolitas que, convencidas de compartir sensibilidad estética y valores culturales con las gentes de letras y gusto en el resto de Europa, topaban allí con el general desconocimiento hacia un país periférico, sentimiento compartido con Ponz pero que, en el caso de éste, se resuelve, en buena medida, en una actitud de suficiencia que minimiza la autocrítica.

La impresión del viaje de Ponz por las Provincias Unidas, que ocupa las cartas III a V del segundo volumen, parece debatirse entre la repulsa que, como buen católico, debía expresar hacia una tierra de «herejes» protestantes, cuya independencia política había sido fruto de su rebelión contra la monarquía hispánica, y la admiración hacia un país que, bajo el signo del comercio, suscitaba la envidia de Europa y en España fue un modelo invocado con frecuencia por arbitristas y reformadores. Esta última es la actitud que se impone en la visión pragmática de Ponz: así, si a su desembarco en Holanda la cercanía del puerto de Brill le hace evocar la revuelta de los gueux o «mendigos» del mar en 1572 (II, 109), y en otros pasajes de su relato recuerda episodios de la rebelión antiespañola (II, 132), son el aprecio y la envidia, más que la hostilidad, lo que impregna su imagen de las Provincias Unidas.

Recién llegado de Inglaterra, Ponz sigue encontrando en territorio holandés la imagen de tranquila prosperidad que allí había admirado. Aunque no se le oculta que en su tiempo la disputada balanza de la hegemonía económica se inclinaba ya decididamente del lado inglés («falta mucho en todo para llegar a Inglaterra», II, 114), no hay referencia en su texto a la decadencia de las manufacturas y el retroceso mercantil que en el siglo XVIII ensombrecieron el viejo esplendor de la república, sin duda porque para un observador español el espectáculo de su actividad y riqueza seguía resultando imponente. Desde la admiración, común a todos los viajeros, por la habilidad de los holandeses para vencer las difíciles condiciones naturales a través de la desecación de zonas pantanosas y la creación de pólders, el dinamismo de la agricultura aparece evocado de forma recurrente como modelo para el desarrollo agrario en España: «campos y prados cercados de árboles me traen a la memoria nuestra campiña de Madrid, que si se quisiera podría ser otro tanto» (II, 142; 110, 114, 117, 134)⁴⁵. Las descripciones de llanuras cultivadas y «deliciosísimos canales» ceñidos de arboledas, a los que se asoman bellos jardines y casas de recreo, no carecen de sentido estético y contienen algunas de las raras licencias literarias del texto, con imágenes que evocan la belleza serena de los paisajes holandeses y sugieren cuan lejana contemplaba Ponz su prosperidad: «parecen pedazos de Paraíso», «más parece un país imaginado y poético que verdadero» (II, 175). De manera más prosaica, muestra también aprecio hacia las manufacturas holandesas (de porcelana en Delft, de lienzos en todo el territorio, de construcción naval, pólvora, tabaco, papel...), cuyo origen se remontaba en algunos casos a establecimientos fundados por hugonotes franceses (II, 113, 128, 149).

Es, sin embargo, el tráfico mercantil lo que concentra sus elogios. En puertos y canales, la afluencia de barcos testimoniaba del dinamismo de un comercio que desde finales del siglo XVI había impuesto sus dictados en Europa y que en el siglo XVIII, a pesar de la creciente supremacía inglesa, conservaba todavía parte de su esplendor. Visible en la actividad de muchas ciudades holandesas (en Brill, Delft, Rotterdam, donde la Bolsa, ironiza Ponz, es «el santuario más de la devoción de estos pueblos negociantes», II, 113), el empuje comercial tenía, no obstante, su manifestación más espectacular en la ciudad de Amsterdam, cuyos canales cuajados de navíos le recuerdan, en acertada metáfora, un bosque de mástiles. Centro de un activo comercio a larga distancia cuyos tentáculos abarcaban desde América a Indonesia, Amsterdam era una de las ciudades más prósperas y activas de Europa, objeto entre los viajeros de una admiración a la cual el comedido Ponz no fue ajeno: «todo se vuelve tiendas, almacenes y bullicio de gente» (II, 147)⁴⁶.

Libertad y comercio constituían las divisas de la república de las Provincias Unidas y los principales pilares de la imagen de esplendor económico y tolerancia religiosa -e intelectual con que los ilustrados europeos caracterizaban el país. Ponz lo hizo notar con ironía, al señalar que las estatuas alegóricas que adornaban la principal entrada a la ciudad de Rotterdam eran figuras «relativas naturalmente a la libertad y al comercio» (II, 114). Admirador de la prosperidad holandesa, mostró, en cambio, mayor reserva y frialdad hacia las originales características políticas y religiosas de las Provincias Unidas. La libertad religiosa imperante en la república, invocada como modelo por Voltaire en el Tratado de la tolerancia, le suscita comentarios despectivos («se dio entera libertad de religión, y fueron admitidos quantos sectarios acudieron a establecerse en ella [Amsterdam]», II, 135)⁴⁷.Desde una posición claramente parcial, Ponz se esfuerza en subrayar la fidelidad de buena parte de la población holandesa a través de las conmociones religiosas y políticas (recordando, por ejemplo, el martirio de católicos en Gorcum durante la revuelta antiespañola, II, 185) y por demostrar el arraigo y sinceridad del catolicismo todavía en su tiempo (II, 138, 177-178). Creyente sin fisuras, el panorama de la diversidad religiosa no deja de suscitarle, como a otros viajeros por las Provincias Unidas, alguna curiosidad. Aunque no se atrevió a entrar en una sinagoga, como hiciera en 1700 Olives (quien, asustado por su propia audacia, tachó este pasaje de su manuscrito), o a asistir a los cultos de diversas confesiones, como Ureña en 1787, se sintió atraído hacia la comunidad de los moravianos, que lamentó no haber podido visitar pero de la que proporciona una extensa descripción tomada de los apuntes de Francisco Escarano, español afincado durante largos años en el país (II, 181-184)⁴⁸. Sus comentarios traslucen admiración hacia la imagen de recta moral, austeridad, laboriosidad y armonía conyugal y comunitaria de este grupo, fundado por el conde de Zizendorf, del que lamenta finalmente, como corresponde al cristiano ilustrado y respetable licenciado en Teología que fue Ponz, que no guarde la debida obediencia a «nuestra religión católica».

Ponz no lo afirma de manera expresa, pero el ambiente de libertad y el tono laicista de un sector influyente de la cultura holandesa, que constituyó a las Provincias Unidas en foco y vivero del libertinismo intelectual y del desarrollo científico y filosófico de la Preilustración, despierta más bien su desconfianza. Así lo sugiere su actitud escandalizada ante el establecimiento de un premio en 1753, por parte de un particular, para quien probase de modo racional la existencia de Dios: «la obra pía parece dirigida a un pueblo ateísta» (II, 128)⁴⁹. Sus referencias a la actividad cultural en las Provincias Unidas apenas abandonan la convencional relación institucional y, si reconocen el mérito de algunos centros intelectuales, como la Universidad de Leiden (cuna de la célebre escuela médica de Boerhaave, II, 125), no deja de realizar comparaciones ventajosas para las nuevas instituciones científicas españolas del siglo XVIII (como el gabinete de historia natural de Madrid, que le parece superior a los de Leiden y la Haya, II, 120, 126). Aunque mencione al «famoso» Pierre Bayle (II, 114) y conozca sin duda que, como hugonote francés, hubo de dejar su país tras la revocación del edicto de Nantes en 1685, Ponz no es de la estirpe de quienes tomaron al célebre fundador de las Nouvelles de la République des Lettres y autor del Dictionnaire historique et critique como modelo de crítica a las autoridades intelectuales y religiosas⁵⁰. Si bien concede que, en opinión de muchos, la libertad de culto ha influido en el aumento de la población en las Provincias Unidas, lo hace señalando sus efectos negativos sobre el orden público y subrayando la existencia de actitudes sociales hostiles hacia los católicos (II, 167-169)⁵¹. Se resiste a admitir entre tolerancia religiosa, prosperidad económica y florecimiento intelectual el vínculo causal establecido por los ilustrados más críticos, que su talante de reformista católico, respetuoso con la monarquía y la Iglesia, le impedía aceptar.

Por lo que respecta al gobierno de las Provincias Unidas, su carácter peculiar en Europa le obliga a incluir algunas reflexiones, incumpliendo su promesa de abstenerse de comentarios políticos. Así lo justifica en su carta y en la que reconoce que la comparación entre regímenes políticos constituía un tema habitual en la literatura de viajes: «Dirá V. que sin embargo de mis propósitos pasados me he metido algo a político. El que viaja tropieza con muchas castas de humores, y se suelen pegar ciertas especies al modo de la roña, que aunque uno no quiera, se la pega a sus más queridos amigos. Esta tierra es en todo muy original en la Europa, y por eso me he detenido en ciertos puntos que en otras he pasado y pasaré por alto» (II, 175; cursiva nuestra). Su actitud hacia la constitución republicana es abiertamente negativa. La elevada autonomía urbana y provincial le parece el rasgo más destacante de un sistema definido por la laxa asociación de territorios que contaban con sus propios estados provinciales, teniendo como único vínculo institucional el cargo de estatúder y los propios Estados generales (II, 172-174). Pone el énfasis en el solapamiento de jurisdicciones y la falta de coordinación entre instancias políticas, de un modo que refleja alguno de los problemas reales del funcionamiento político holandés pero, sobre todo, denota hasta qué punto su estructura entraba en abierta contradicción con los criterios centralistas propios del reformismo borbónico de los que Ponz participó. «Sin embargo, tal qual es esta constitución, continuamente se celebra en los escritos la libertad que con ella ha conseguido este país», concluye, escéptico (II, 173)⁵². Sus críticas no contemplan la tensión entre el republicanismo burgués y las tendencias monárquicas, centralizadoras y aristocráticas encabezadas por la familia Orange, ni el carácter restringido de la representación propio de esta república oligárquica, causas de descontento que estallarían en la rebelión de los «patriotas» de 1787, sofocada por la invasión prusiana, cuyas violencias lamentó Ureña, sin mostrar, comprensiblemente, ninguna simpatía hacia su causa⁵³.

Las manifestaciones arquitectónicas y artísticas en las Provincias Unidas se alejan de los patrones academicistas de Ponz, quien prodiga críticas hacia los edificios civiles (de «arquitectura muy ridícula y mezquina», como la casa de la ciudad de Delft), salvando sin entusiasmo algunos, como las Bolsas de Rotterdam y Amsterdam, que habían despertado admiración en otros viajeros de gustos menos selectivos⁵⁴. No oculta su decepción y desagrado por lo que le parece una arquitectura anodina, carente de monumentalidad y poco acorde con la riqueza de la república⁵⁵. Su crítica se hace más acerba, por razones tanto estéticas como religiosas, al satirizar la desnudez de las iglesias protestantes, carentes de todo ornamento o figura sacra, a excepción de las lápidas sepulcrales, rasgo que solía impresionar desfavorablemente a los visitantes católicos (II, 115, 123, 136). Su impresión negativa de la arquitectura holandesa contrasta, en cambio, con su aprecio hacia el urbanismo de las ciudades: el orden y limpieza de las calles, el aseo de las casas, minuciosamente pintadas y provistas de cristales, y la belleza de los cuidados jardines, «pulidez» que admiraron también otros viajeros y que se convertiría en tópica en las descripciones de las Provincias Unidas⁵⁶. Ponz se hacía eco así de uno de los rasgos que mejor caracterizaba la sociedad holandesa y que más admiración y elogio suscitó entre los europeos: una imagen de discreta y ordenada prosperidad, marcada por la ética calvinista, en la que el lujo, en lugar de desplegarse de forma espectacular y abiertamente ostentosa, se volcaba en manifestaciones de sobrio refinamiento, las de los célebres interiores burgueses de la pintura barroca: «Viendo tan poca gente, me decía uno que estarían contando en sus casas toneles de oro», ironiza⁵⁷.

El orden y «policía» que presidían la vida cotidiana en las Provincias Unidas constituían elementos propios de una sociedad atravesada por los valores de la laboriosidad, la austeridad y la disciplina, que ejercieron un indudable atractivo sobre reformadores como Ponz o Escarano, cuyos comentados se reproducen al final de la carta IV⁵⁸. La higiene y buen orden de las ciudades, el aspecto cuidado de las casas, se correspondían con la compostura de unos habitantes a los que Ponz presenta volcados sin cesar en sus ocupaciones: «Todo el mundo está embebido en sus negocios»; «Cada qual está en sus casas atendiendo a sus negocios o exercicios, y el ocioso y vagabundo es mirado de muy mal ojo» (II, 176 y 133). La severa «policía de pobres» de las ciudades holandesas, a través de medidas de prohibición de la mendicidad y de reclusión y trabajo forzoso, suscitan también la adhesión de un autor que, como muchos de sus contemporáneos, apoyó los proyectos de encierro y ocupación productiva de la población marginal, desde una visión culpabilizadora y moralizante de la miseria y la inactividad económica: en este sentido, aunque no se detiene, como Olives, en describir establecimientos de corrección (la diaconía, la «casa de los locos», la casa de reclusión para «malas mujeres» y el Tugthuis o correccional), reproduce los comentarios aprobadores de Escarano sobre la asistencia a los pobres holandeses (II, 164-166)⁵⁹.

Ponz acomodó su itinerario para comprobar la idea, reiterada en la literatura de viajes, que consideraba la pulcritud y el orden rasgos destacados de la cultura nacional. Así, visitó la Holanda del Norte con el propósito expreso de «ver adonde llega la prolixidad holandesa quando se trata del aseo y comodidades domésticas» (II, 147). Es en esas páginas donde la admiración por la laboriosidad y austeridad y por el exquisito orden de la vida cotidiana, cimientos de la prosperidad de las Provincias Unidas, alcanza las más altas cotas. Ponz depone aquí su habitual mesura para lanzar una exhortación vehemente a sus compatriotas, prolongada a lo largo de varias páginas, a promover el desarrollo de la agricultura y las manufacturas, desde una visión reformista que contempla el fomento económico como el resultado de la sabia dirección de la monarquía, la colaboración patriótica de los privilegiados (eclesiásticos y nobles) y el trabajo feliz y voluntarioso de los labriegos:

¡Dichosa España si, llegando a conocer perfectamente la bondad de tu clima, la excelencia de tu suelo y natural feracidad por quanto producen todas las tierras de Europa, y mucho más con la ventaja de no estar expuesta al furor de los elementos, a cielos tenebrosos, a malos influxos del ayre y de las aguas estancadas, como están expuestas estas tierras, te determinases un día con empeño a perfeccionar tu cultivo [...]. Verías que las verdaderas riquezas no son las que se buscan en los senos, sino en la superficie de la tierra, cultivada con perfección, y que de este cultivo nacería el comercio y toda suerte de opulencia...

(II, 152)

Sin embargo, es también aquí cuando la rendida admiración hacia el talante pulcro y ahorrativo de los holandeses deriva en fastidio ante lo que se le aparece como una verdadera obsesión: «el aseo de sus moradores, cuya escrupulosidad en esto me pareció una gran extravagancia, y sería un verdadero martirio para otro genio que el holandés» (II, 150, 148)⁶⁰. La expresión extrema de los valores de orden, laboriosidad y austeridad constituían, en su opinión y en la de muchos de sus contemporáneos, una de las claves de la prosperidad de las Provincias Unidas⁶¹. Por ello, el concepto central en las descripciones de la sociedad holandesa era el terminó, tan ilustrado, de «policía», entendida como orden público y moderación en los comportamientos. Ponz, cuyo talante amigo del orden le induce a aprobar tal virtud, se permite, no obstante, expresar alguna crítica hacia los «excesos» de la pulcritud holandesa. Su referencia al cansancio que suscita en el viajero la monotonía de los paisajes inundados, recurso literario para anticipar el final del recorrido por las Provincias Unidas y cumplir con el tópico de evocar con nostalgia la patria lejana, subraya, en última instancia, el abismo de la diferencia social y cultural entre el país visitado y el propio.

Al llegar a Amberes procedente de Breda, cruzando así los límites de los Países Bajos austríacos donde continuará su recorrido (cartas VI a XI), se percibe en el viajero un sentimiento de alivio. Tras atravesar las Provincias Unidas, país protestante cuya religión chocaba con sus convicciones de creyente tanto como su arte sacro contrastaba con su propia sensibilidad estética, Ponz se reencuentra con una cultura religiosa familiar: «Apenas se entra la ciudad se reconoce la devoción y piedad católicas en las imágenes de Nuestra Señora que se ven de escultura en las esquinas y paredes de muchas casas, y de los crucifixos en las plazas y lugares públicos» (II, 190). Se explaya aquí en la descripción de unas manifestaciones artísticas que conectan con sus gustos en mayor medida que cualquier otra incluida en su relato (con la excepción, en todo caso, de la arquitectura moderna inglesa). Como otros viajeros, Olives y Ureña entre ellos, se extasía ante los tesoros de las iglesias y admira las obras de la escuela flamenca de pintura: Jordaens, Van Dyck, Van der Eyden, Quentin Metsis, y muy especialmente las de Rubens, a quien considera un maestro indiscutible, hasta el punto de copiar, con reverencia inusual en él, la inscripción latina de su sepulcro en la catedral de Amberes (II, 195). Aunque considera que los pintores modernos del país, faltos a su juicio de una rigurosa inspiración en los modelos antiguos, no están a su altura (II, 202-203), y no muestra ningún aprecio por la arquitectura gótica flamenca, civil y religiosa, su estancia en los Países Bajos debió constituir una experiencia estética inolvidable que incluso su seco relato acierta a transmitir.

El tono de simpatía que impregna su descripción se explica también, como él mismo sugiere, «por el papel que hace[n los Países Bajos] en un buen trozo de nuestra historia» (II, 206). Su recorrido, como el de otros viajeros, le enfrenta a un territorio familiar, con fuertes vínculos históricos y culturales con España. Subraya insistentemente las huellas y el recuerdo de lo hispánico en tierras flamencas, soslayando los conflictos políticos y religiosos y las violencias de la represión para transmitir una imagen positiva de ese vínculo histórico: el mecenazgo de nobles españoles y la erección de la ciudadela en Amberes bajo el gobierno del duque de Alba (II, 201, 205), el respeto a Carlos V en Gante pese a la revuelta de 1539 (II, 229), las influencias españolas en las formas de vestir (II, 233). La tradición humanística flamenca, de intenso influjo en la cultura hispánica, merece también su atención: si a su paso por Rotterdam había visitado la casa natal de Erasmo y contemplado la placa conmemorativa en latín y castellano, en Amberes menciona con elogio al geógrafo Abraham Ortelio y al impresor Cristóbal Plantino (II, 206), y en Lovaina recuerda a Justo Lipsio (cuya filosofía neoestoica tuvo amplia recepción en el pensamiento político español del Barroco) o alude a las contiendas jansenistas, protagonizadas por personajes vinculados a la Universidad de Lovaina (Miguel Bayo, el obispo Jansenio o Van Espen), cuyos ecos seguían vivos en el panorama religioso e intelectual español del siglo XVIII (II, 226-227).

Junto a la admiración por el patrimonio artístico y a la reivindicación de la herencia hispánica, un tercer rasgo dominante en su impresión acerca de los Países Bajos es el contraste entre el pasado esplendor y un presente de decadencia económica, resultado del largo declive que los territorios flamencos habían venido experimentando desde la segunda mitad del siglo XVI, bajo el doble embate de la guerra contra la monarquía hispánica y de la competencia holandesa⁶². Al recorrer Amberes, Lovaina o Gante, la fascinación por sus bellezas artísticas no le impide consignar el decaimiento de la actividad manufacturera y mercantil, particularmente notoria en la primera, que «por el [título] del comercio fue el emporio mayor de Europa, hasta que en las revoluciones de fidelidad y religión lo atrajo a sí la ciudad de Amsterdam» (II, 189; 220-222, 232-233). En el caso de Lovaina, Ponz lamenta que la ciudad antaño productiva haya quedado absorbida por su prestigiosa Universidad, lo que le permite mostrarse contrario a la proliferación de establecimientos de enseñanza superior en detrimento del impulso a las manufacturas y las artes útiles: «Respecto de lo que fue Lovaina, hoy es pobre y despoblada, pero con el honor de docta» (II, 228). Marginadas de las nuevas rutas del comercio, ensimismadas en el recuerdo del pasado esplendor, las ciudades flamencas aparecen, en la descripción de Ponz, como detenidas en el tiempo, y sus perfiles componen una visión de señorial abandono e inclinación rentista opuesta al pujante dinamismo burgués del que testimonia su relato en las Provincias Unidas.

Ponz apenas dedica una escueta referencia a la situación política vigente en su tiempo, según la cual los Países Bajos habían sido incorporados por la monarquía austríaca en virtud del tratado de Utrecht. Sin embargo, frente a la decadencia de las antiguas ciudades flamencas, la imagen remozada de Bruselas, capital de los dominios del emperador, viene a representar el presente. La destrucción parcial de la ciudad en 1696 por las bombas francesas durante la guerra de la Liga de Augsburgo había obligado a una reconstrucción que alteró sustancialmente su aspecto, y que en 1700 llevó al siempre entusiasta Olives a describirla en estos términos: «Por tener todos los edificios modernos y nuevos, es de las más bellas ciudades que hemos visto»⁶³. Posteriormente, su nueva condición política y modesta prosperidad comercial alimentaron un crecimiento y desarrollo urbanístico visible en las nuevas obras públicas y privadas, que Ponz contemplaría en 1783. Sin embargo, los relatos de ambos viajeros, que coinciden en el aprecio por los jardines y por los nuevos y «suntuosos edificios», difieren en su orientación. Olives no sólo admira la arquitectura, sino que alaba la abundante concurrencia de caballeros y damas en los paseos, presentándola como signo de «la libertad de que en este país se goza» en las costumbres⁶⁴. Ponz, en cambio, se ciñe a la descripción arquitectónica (por ejemplo, de la Plaza Real, que aprecia por su grandeza y monumentalidad, aunque no apruebe su estilo) y encauza sus reflexiones hacia la necesaria intervención del Estado en el fomento de las obras públicas, signo de hacia dónde se encaminaban fundamentalmente sus inquietudes reformistas⁶⁵.

Aunque la visita de Ponz a Inglaterra no constituye el final de su viaje, sino que figura en su relato entre la primera parte de su recorrido por Francia y su itinerario holandés y flamenco, constituye, en buena medida, el colofón del discurso reformista contenido en el Viaje fuera de España. Por ello, nos hemos permitido abordar su análisis en último lugar, alterando así el orden del relato (en el que ocupa las cartas IX a XII del primer volumen y las tres primeras del segundo), puesto que es aquí donde se revelan de la forma más nítida las inclinaciones e inquietudes políticas y sociales de su autor y, de forma más amplia, los límites y heterogeneidad interna del propio reformismo ilustrado. Ponz emprendió su visita (que incluyó una estancia en Londres y un recorrido circular por el Sur: Oxford, Bristol, Bath, Salisbury, Portsmouth...) partiendo de una actitud admirativa hacia lo inglés ya expresada en su Viaje de España⁶⁶. Fascinación compartida por muchos de sus contemporáneos, que envidiaban tanto como temían la indiscutible hegemonía económica y naval británica, cuyas realizaciones solían tomarse como modelo para la reflexión sobre los problemas de la economía española y su posible reforma, y que acusaron la influencia del liberalismo económico y, en menor medida y de forma más tardía, del liberalismo político inglés en su crítica contra el Antiguo Régimen⁶⁷.

Aunque Ponz evite una valoración detenida de las instituciones inglesas, sus opiniones emergen en el texto, porque su admiración por el desarrollo de la economía británica y su propio discurso artístico hacen que sus reflexiones se deslicen hacia el terreno sociopolítico. Si bien dedica, en su línea habitual, la mayor parte de su texto a la descripción pormenorizada del patrimonio artístico, la fascinación por la «opulencia» y el dinamismo de la sociedad británica constituye, en buena medida, el eje significativo del relato. De sus observaciones emerge, con vivas pinceladas, la imagen de una sociedad próspera, asentada sobre el triple pilar de una agricultura floreciente y moderna, un comercio hegemónico a nivel europeo y mundial y unas manufacturas en pleno proceso de revolución industrial. Los reiterados elogios al buen cultivo de los campos («Decir Inglaterra es decir jardines»...) reflejan la conciencia de Ponz de estar atravesando el territorio que, con los Países Bajos, había encabezado el proceso de transformación agraria en Europa (II, 250, 252-54, 265). Muestra interés por las obras públicas (II, 17, 49) y por algunos ingenios técnicos (I, 364) y, sobre todo, establece un contraste poco halagüeño para la economía española, que oscila entre la declaración de optimismo proyectista y la crítica al lento avance de las reformas agrarias:

Los ingleses con su industria, comercio y superioridad en los mares han sido dueños de los tesoros de todas las naciones. Han sabido fixar sus riquezas en grandes edificios, excelentes caminos, perfecto cultivo de las tierras, casas de campo por todas las provincias, etc., que es lo que yo llamo hacer estables las riquezas [...]. Hubiérase hecho así en España desde que se extendió inmensamente la monarquía en el nuevo Mundo, como se ha hecho y se hace baxo el feliz reynado del gran Carlos III, hoy sería la parte de Europa más magnífica, la más abundante, freqüentada, y acaso la más rica.

(I, 297-98)

El impulso manufacturero también suscita su admiración: «El valor de lo que se fabrica cada año en Inglaterra es cosa que admira» (II, 78; I, 250-265, 297, 364). Aunque se muestra a este respecto menos entusiasta y curioso por los aspectos técnicos que su amigo el marqués de Ureña, quien visitaría algunos establecimientos y se entrevistaría con empresarios, Ponz no deja de consignar la diversidad y abundancia de la producción industrial inglesa ni de advertir que ha extendido sus exportaciones a todo el mundo, apoyándose en una agresiva política comercial. Subraya los signos del dinamismo mercantil, sustentado tanto en el desarrollo del mercado interno como en la indiscutible supremacía británica en los mercados europeos y transatlánticos, cuyo éxito queda simbolizado por el esplendor de la metrópolis. Incluso en la pluma mesurada y más bien fría de Ponz, Londres emerge como un impresionante emporio comercial, que ejercía un gran poder de atracción y dinamización sobre el campo circundante, y en el que confluían las rutas del comercio mundial, tanto europeo como asiático y americano: «la mayor y más poblada ciudad de Europa, y por causa de su gran comercio se puede añadir que la más rica» (I, 1), con poderosas instituciones como la Compañía de Indias, «donde se conoce bien el tráfico de este numerosísimo pueblo» (II, 45). Allí se ofrecía al viajero el «admirable espectáculo» de una incipiente sociedad de consumo. La visión de las numerosas tabernas, puestos de venta ambulante y tiendas, cuyos escaparates iluminados constituían una novedad urbana, reveladora de las nuevas estrategias comerciales, le causó una honda impresión: «La multitud y suntuosidad de las tiendas en las principales calles... es increíble, y regularmente ponen de muestra entre cristales lo que bastaría para abastecer una tienda en otras capitales, sea de ropas o de qualesquiera otros géneros» (II, 67; también 22, 71).

En efecto, Ponz parece abandonar en su recorrido por Inglaterra, vencido por el brillante espectáculo de la vida social y el tráfico mercantil, su habitual circunspección, para esbozar algunas pinceladas sobre las costumbres sociales⁶⁸. Aunque, a diferencia de Ureña, en ningún caso diga haber participado en ellas y mantenga la pose distante del espectador, no fue ajeno a los atractivos de las numerosas diversiones públicas que en las ciudades inglesas del siglo XVIII, en particular en Londres y en la ciudad balneario de Bath, lugar de recreo, salud y ocio para las clases adineradas, habían generado un amplio negocio del placer y la sociabilidad. Los animados teatros y cafés, las estaciones termales, las salas de espectáculos y bailes de Ranelagh y Vauxhall, los paseos y los reales jardines de Richmond y Kew constituían ámbitos de reunión y esparcimiento en los que el consumo iba de la mano de un dinamismo en el trato social que abarcaba desde las concurrencias más selectas a los espacios abiertos a un público amplio: «Le confieso a V. que el todo de este sitio de diversión me sorprehendió», reconoce Ponz a propósito del jardín y sala de espectáculos de Vauxhall, «y conocí adonde llega el entusiasmo y luxo de los ingleses quando tratan de alegrarse» (I, 369)⁶⁹. Eran expresión de una próspera economía comercial que se apoyaba no sólo sobre los hábitos exquisitos de unas élites refinadas, sino también sobre prácticas más amplias indicativas de un cierto hedonismo en los estilos de vida de amplios sectores de la sociedad británica⁷⁰. Prácticas que perfilaban una cultura de consumo cuyo brillo enorgulleció e inquietó por igual a sus contemporáneos, generando una amplia reflexión sobre la regulación política y moral de las costumbres o las formas de conciliar «virtud» y «comercio»⁷¹. Consciente del intenso debate que en Inglaterra y en toda Europa despertaba, en el plano moral y económico, el concepto del «lujo», Ponz se muestra aquí tolerante y aprobador de la inversión suntuaria entendida como motor económico, desde una perspectiva pragmática que no excluye cierta atracción hacia las seducciones de una economía comercial:

Algunos escritores critican acremente a los señores ingleses, como Horacio criticaba a sus romanos, por estas magnificencias y luxo extraordinario, diciendo que con tales gastos podían inmortalizar su nombre en verdadero beneficio de su patria y de los pobres, repartiendo entre ellos casas y terrenos que pudiesen cultivar, pero las extremadas riquezas siempre han excitado en los hombres caprichos de esta clase, que al fin divierten, ponen en movimiento las artes, hacen célebres los sitios donde están y son finalmente mejores que otras viciosísimas disipaciones que sólo dexan una fea memoria.

(II, 101)

La reflexión sobre las causas de la «inglesa opulencia» lleva a Ponz, en diversas ocasiones, a adentrarse en consideraciones de índole sociopolítica. Así, desde una posición ecléctica que (como en su Viaje por España) combinaba la preocupación agrarista con postulados deudores del mercantilismo tardío, aprueba la enérgica política proteccionista con que Inglaterra había defendido sus intereses comerciales de la competencia extranjera⁷². Sin embargo, el factor de dinamismo económico al que concede mayor énfasis es el activo papel de la nobleza rural tanto en la racional gestión de sus dominios como en el mecenazgo artístico y cultural. El ideal del noble emprendedor residente e implicado en la explotación de sus propiedades (tema recurrente tanto en el Viaje de España como en otros pasajes de su viaje europeo) se encarna en una imagen idealizada de la nobleza inglesa, protagonista casi única del empuje de la agricultura británica en la visión de Ponz, que no hace apenas referencia al campesinado ni muestra interés o conocimiento de las formas de tenencia y explotación en el campo⁷³.

La admiración de Ponz hacia la nobleza inglesa se hace patente también en lo que constituye el material básico de su relato: la descripción del patrimonio artístico. Ponz valora con frialdad la tradición de un país en el que la huella de la Antigüedad grecorromana era apenas testimonial, cuyo patrimonio gótico chocaba con sus gustos neoclásicos, y en el que la Reforma había limitado el desarrollo del arte sacro, tal como señala una y otra vez, lamentando en particular el empeño iconoclasta de la revolución puritana⁷⁴. En cambio, la arquitectura moderna inglesa suscita su entusiasmo, y sus comentarios sobre ella constituyen, como ha señalado Daniel Crespo, el aspecto más interesante de los comentarios artísticos contenidos en el Viaje fuera de España y el que mejor sintetiza las implicaciones del discurso estético de Ponz⁷⁵. Éste dispensa vivos elogios a los modelos clasicistas imperantes en la arquitectura de la Inglaterra georgiana, tanto en los nuevos edificios religiosos y gubernamentales o en los de carácter comercial y financiero (como la Bolsa o el Banco de Inglaterra) como en las residencias nobiliarias (I, 336-341, 359-362 y II, 19-20), aunque se muestre menos complaciente en su valoración de algunas obras señeras y celebradas del nuevo estilo, como la iglesia de Saint Martin in the Fields o la catedral de San Pablo (II, 21, 27-35).

Los nuevos criterios arquitectónicos, con fuerte influencia del neopaladianismo, habían podido imprimir su sello de forma generalizada en el perfil urbano merced a lo que Ponz presenta como una ocasión providencial: el terrible incendio de 1666, que al devastar la capital favoreció la posterior implantación de un urbanismo y unos principios estéticos más uniformes: «De aquella desgracia resultó su actual estado de regularidad y buenos edificios, y de las riquezas del comercio, y mejor modo de pensar los poderosos, el haberse aumentado desde aquel tiempo más que doblado de su grandeza» (II, 43; 51). La reconstrucción de Londres bajo la dirección del arquitecto real Christopher Wren, que Olives pudo apreciar ya en 1700 y que él contempló casi culminada, suscita su interés como ejemplo de imposición de las pautas artísticas neoclásicas.

Sin embargo, a Ponz no se le oculta que las razones del triunfo del «buen gusto» arquitectónico en Inglaterra no residían tanto en una política de dirigismo artístico desde las Academias protegidas por la monarquía, al modo francés (imitado en España por la Real Academia de San Fernando), como en otros factores: el empuje económico del país y el decidido mecenazgo de una nobleza cultivada. En efecto, el clasicismo artístico y literario fue en los siglos XVII y XVIII particularmente intenso entre la aristocracia y las clases medias inglesas, entre las que revistió un fuerte sentido de distinción y también un componente político, sirviendo para justificar y fortalecer el sistema constitucional nacido de la revolución Gloriosa de 1689 mediante una apropiación y reelaboración del lenguaje cívico y los códigos estéticos de la Antigüedad⁷⁶. Los nobles británicos, que desde el siglo XVII practicaban con particular intensidad el viaje a Italia dentro de su itinerario formativo o Grand Tour, se deleitaron en el coleccionismo de antigüedades y obras de arte, fundaron sociedades arqueológicas y anticuarias y promovieron formas arquitectónicas de signo clasicista⁷⁷. Son, en esa línea, las mansiones campestres de la aristocracia, descritas con admiración por Ponz (Sion House, Chiswick, Coban Park, Wilton House, Blenheim Palace), la imagen que reúne algunos de sus temas más queridos y sintetiza aspectos esenciales de su visión de la sociedad y de la política cultural: la inversión en arte como signo de status y de buen gusto, al tiempo que como mecanismo de dinamización de la economía, y la presencia activa de los grandes propietarios en sus dominios rurales:

Cada uno de estos Señores tiene su particular afición en su campo; quien a las artes, quien a perfeccionar y aumentar el cultivo de las plantas y flores. En ellas suelen tener excelentes bibliotecas, monetarios y otras curiosidades. Pasan en ellas gran parte del año, particularmente en las vacaciones del Parlamento. Las perfeccionan, extienden y hermosean con emulación y a competencia. Dueños de grandes riquezas que la industria y el comercio ha atraído a este reyno, han procurado fixarlas en este modo, comprando en todas partes adonde llega su vastísima navegación quanta han podido haber de exquisito y amable78.

Ofrece así una imagen respetable y digna de la nobleza, bien alejada de la sátira irreverente de Moratín a las ínfulas de los linajudos, que venía a incidir, por el contrario, en los aspectos más conservadores de la sociedad británica («este tufo aristocrático ha ocupado de tal manera las cabezas, que son muy pocas las que se libran de este frenesí»)⁷⁹. También los comentarios de Ponz, preceptivos en todo relato de viajes, sobre las instituciones culturales del país indican reconocimiento hacia la educación de las élites británicas y su implicación en la vida artística e intelectual: así, al describir la ciudad universitaria de Oxford, subraya que algunos de sus edificios más señalados (la Bodleian Library, la Radcliffe Gallery o el Ashmoleian Museum) deben su arquitectura o sus fondos bibliográficos, de antigüedades o de historia natural a la iniciativa de aristócratas y profesionales acomodados (I, 264-277). Una impronta presente, asimismo, en las academias, como la Sociedad de Anticuarios, la Academia de Pintura, Escultura y Arquitectura de reciente fundación o la Royal Society, o en los propios orígenes del Museo Británico, nacido de la colección particular del médico John Sloane y ubicado, tras su adquisición por el gobierno, en el espléndido palacio clasicista de Lord Montagu (II, 24-25, 53-54).

Si Ponz no oculta su admiración por la «opulencia» británica y por sus expresiones artísticas más recientes, expresa, en cambio, sus distancias con respecto a las «libertades inglesas» en el orden político. Elude valorar la peculiaridad del modelo constitucional británico, limitándose a remitir al análisis del mismo publicado por el duque de Almodóvar y evitando así pronunciarse sobre un tema que inspiró a los ilustrados europeos y españoles de talante más crítico reflexiones sobre las alternativas al absolutismo⁸⁰. Cierto es que valora positivamente algunos aspectos de la cultura política inglesa. Consigna el dinamismo y proliferación de la prensa periódica, sin parangón en Europa: «Salen cada día en Londres de gazetas, gazetillas, sátiras e infinitas frioleras, que se ven esparcidos inmediatamente en todas las ciudades y pueblos de Inglaterra, Escocia e Irlanda» (II, 70). No escatima elogios hacia el espíritu patriótico de las élites inglesas, admirándose de que promuevan a sus expensas las construcciones públicas (monumentos, puentes, caminos y canales) y la fundación de instituciones culturales (museos, bibliotecas) o de beneficencia (asilos y hospitales), peculiaridad encomiable de la vida pública inglesa que le parece digna de emulación en otros países (II, 51).

También estima singular y admirable el despliegue de estatuas erigidas en lugares públicos en homenaje a los «grandes hombres» ingleses, iniciativa que conectaba con uno de los temas recurrentes a lo largo de su relato: su interés por el uso político de los espacios urbanos a través de monumentos y esculturas, símbolos de la autoridad real o, al modo ilustrado, efigies de personajes acreedores de reconocimiento por su contribución a la «felicidad común» mediante sus méritos científicos o literarios. En Francia había consignado ya con aprobación la presencia de estatuas de Luis XIV en todas las ciudades, así como, más recientemente, de monumentos a hombres de letras y ciencias como Buffon, iniciativas ambas que le parecían dignas de ser imitadas en España (I, 107, 125, 158-159). En Inglaterra, constata que son con frecuencia los particulares, en lugar de únicamente los gobiernos, quienes sufragan la erección de los signos escultóricos del patriotismo (en una época de construcción de la nueva identidad nacional británica a través de un intenso despliegue simbólico y ritual), lo que sugiere el carácter más dinámico de la vida social y política inglesa:

El rey de Francia, como escribí a V. desde París, manda hacer a su costa estatuas de los grandes hombres en letras, armas, etc. que se han singularizado en servicio de la patria, para colocarlas en la gran galería del Louvre. Aquí no esperan a que lo haga el soberano, sino que se anticipan los particulares y los cuerpos en tributar estas honras81.

Sin embargo, Ponz no establece relaciones entre esos diversos aspectos de la cultura política británica (del auge de la prensa a la obsesión filantrópica o al recurrente simbolismo cívico) para considerarlas resultado de una peculiar constitución y de un régimen de libertades que resultaban excepcionales en la Europa monárquica y absolutista, aunque los ilustrados más críticos y un amplio sector de la opinión pública inglesa censurasen el carácter restringido y elitista de la representación electoral y la intensa corrupción del sistema parlamentario. Por el contrario, la actitud de Ponz hacia las «libertades inglesas» es de despectiva ironía, cuando no de abierta y escandalizada reprobación. Contrasta las proclamadas libertades con la situación marginal de los católicos, ciertamente no para tomar partido a favor de la tolerancia religiosa, sino para defender a sus correligionarios. Aunque muestra alguna curiosidad hacia la diversidad de confesiones (que le llevó a asistir a la reunión de una comunidad cuáquera -I, 209), no se manifiesta, como tampoco en Holanda, favorablemente impresionado por la proliferación de cultos, y su indignación estalla al comentar el rechazo social y las limitaciones de derechos civiles y religiosos que sufría la minoría católica, haciéndose eco escandalizado de las violentas resistencias que el intento de suavizarlas había desencadenado pocos años antes en los llamados motines de Gordon (II, 44, 82-86).

La práctica del gobierno representativo, basada en la discusión y el debate público, suscita la incomprensión de un hombre de letras convencido de las bondades del absolutismo ilustrado. Así se aprecia, por ejemplo, en las poco respetuosas descripciones de la actividad política en el Parlamento o en el Guildhall, sede del gobierno municipal (II, 16, 36-37). Pero, ante todo, es la extensión del debate, más allá de las élites que controlaban el sistema electoral británico, a otros espacios de discusión (desde los clubes a las tabernas populares o a las plazas) lo que despierta su rechazo, en la medida en que permitía la irrupción en la vida política de una opinión pública con un fuerte componente popular y burgués, expresada a través de pasquines, caricaturas y protestas contra los gobiernos⁸². La guerra de independencia de las Trece Colonias, los motines de 1780 y la crisis constitucional de 1782 marcaban, bajo el reinado de Jorge III, un panorama de tensión y conflicto al que Ponz asistió con indignada desaprobación: «El entusiasmo de este pueblo es capaz de colocar entre los dioses a cualquier tabernero que tenga por acérrimo defensor de sus libertades, suponiendo siempre contrarios a ella a la Corte y Ministros» (II, 37). El temor de la rebelión social, que obsesionó en toda Europa a los reformadores ilustrados, le parece particularmente amenazador en Inglaterra, en virtud de un sistema político que, a su juicio, toleraba o no reprimía de la forma debida los «desórdenes» de un «vulgo» al que presenta como irracional y violento, opuesto a la moderación y «buena crianza» que, según él, caracterizaban el comportamiento de los ingleses: «Así, no es extraño que algunos escritores hayan dicho que Londres es un conjunto de sabios y de bestias [...] transportadas éstas con el sobrescrito de una viciosísima libertad» (II, 84; I, 331-332)⁸³.

La visión de Ponz difiere a este respecto de la del conde de Ureña, que, si bien desaprobó, como aristócrata respetuoso con la monarquía, las licencias de la sátira que se encarnizaba incluso contra la Casa real, mostró simpatía hacia el liberalismo político y estudió con interés la organización del Parlamento inglés⁸⁴. Más todavía, constituye el espejo invertido de la que ofreció Leandro Fernández de Moratín a raíz de su visita de 1792 a Inglaterra, en pleno enfrentamiento entre los movimientos radicales ingleses, que saludaron los acontecimientos de la vecina Francia, y el gobierno whig de Pitt, determinado a impedir el contagio revolucionario. Moratín retrata, con pinceladas ágiles y satíricas, un Londres palpitante y bullicioso, de violentos claroscuros: el de la activa convivialidad y la mercantilización, los serenos jardines, museos y parques y las callejuelas sombrías, las gacetas y panfletos y los escándalos familiares y políticos. Más que seducido, como Ponz, por la brillante imagen clasicista de una sociedad elegante y opulenta, simbolizada por las obras maestras de la arquitectura georgiana, su relato muestra una actitud crítica y un gusto por los contrastes (así como una inclinación por los bajos fondos y por las miserias de la alta sociedad) que recuerdan la sátira mordaz de las pinturas y grabados de William Hogarth⁸⁵. Asistió con asombro al debate político y constató la fuerza de la opinión pública y la actividad de los clubes y asambleas demócratas⁸⁶. Contempló sin escándalo la libertad de prensa y discusión y también, hasta cierto punto, el movimiento radical de raíces burguesas y populares que, cuestionando los estrechos límites del sistema representativo británico, abogaba por una ampliación de las leyes electorales. Como otros liberales y futuros afrancesados españoles (entre ellos León de Arroyal), su actitud hacia las libertades inglesas fue de envidia por lo que consideraron un modelo político admirable o, en todo caso, de crítica de sus aspectos más limitados y elitistas⁸⁷. Todo lo contrario de Ponz, cuya visión quedó contenida en los límites de un discurso estético clasicista y de un moderado reformismo que, admirado por la «inglesa opulencia», toma como modelo sus realizaciones, sin profundizar en sus causas sociales ni admitir sus implicaciones políticas.

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Tomado en su conjunto, el Viaje fuera de España constituye un relato de viajes más interesante y rico que el mero inventario artístico y arquitectónico con el que se ha tendido a identificarlo y que, ciertamente, ocupa muchas de sus páginas. Su autor no fue, en efecto, un simple erudito fascinado por la Antigüedad. En su Viaje de España ironizó con agudeza y cierto sentido de superioridad intelectual sobre la fijación en el pasado y la obsesión de los anticuarios (o «ropavejeros» del saber) por descifrar las inscripciones antiguas y enzarzarse en abstrusas disquisiciones etimológicas. Su clara preferencia por lo «moderno», más que por el saber erudito y anticuario, volcado en ruinas, lápidas y monedas («antiguallas», «vejestorios» o «vejeces»), indica la concepción pragmática y reformista del saber de quien gustó de llamarse a sí mismo un «modernario»⁸⁸. Sin embargo, la suya es una modernidad limitada, estrictamente ceñida a los perfiles del reformismo ilustrado en su versión más convencional y moderada. Confortablemente instalado en el mundo del Antiguo Régimen, en un sistema de instituciones culturales fuertemente vinculado a los dictados gubernamentales, Ponz pasea una mirada por Europa (intensamente apologética, a la vez que moderadamente crítica de la realidad de su país) que puede identificarse con la del reformismo oficial⁸⁹. Sus comentarios contemplan la posibilidad de promover y regular de forma eficaz el crecimiento económico y la actividad artística mediante la colaboración entre los poderes públicos (fundamentalmente la monarquía) y las élites, en una visión dirigista de la economía y de la vida social y cultural, presidida por la idea de «policía», que concede un espacio reducido a la sociedad civil. Su actitud distante hacia las fórmulas políticas de la república holandesa o del parlamentarismo británico, su prevención ante las libertades religiosas y su escándalo hacia la irrupción del «populacho» en el juego político traducen un desagrado visceral hacia las alteraciones del orden establecido. Al mismo tiempo, su escaso interés por los temas de la sociabilidad, las costumbres y las formas de relación lo sitúan, hasta cierto punto, de espaldas a otra vertiente de la modernidad, la que situaba en la civilización de las costumbres, el trato y las relaciones sociales una clave fundamental del progreso, una idea que en ocasiones se expresaba (como en Ureña) desde la firme adscripción a las jerarquías de una sociedad estamental y en otras (como en Moratín) se unía a una visión política rupturista. Viajeros en vísperas de la revolución, sus visiones de Europa testimonian de la diversidad interna de una Ilustración cuyo rostro más convencional y oficialista puede muy bien representar Ponz.